Αύριο, Σάββατο 28 Μαρτίου, στις 20:00 θα πραγματοποιηθεί η τελευταία για τον φετινό «Χειμωναθό» συναυλία στο Δημοτικό Ωδείο Βόλου. Με τίτλο «Αναζητώντας τις Ρίζες», το πρόγραμμα της Συναυλίας αφορά συνθέσεις μουσικής δωματίου για βιολί, τσέλο και πιάνο, με τους Νίκο Μάνδυλα στο βιολί, κορυφαίου Ά στα πρώτα βιολιά της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, Χριστόφορο Μιρόσνικοφ στο τσέλο και Πόπη Μαλαπάνη στο πιάνο. Πρόκειται για μία συναυλία μουσικής δωματίου με έργα Joseph Haydn, Astor Piazzolla και Antonin Dvorak σε ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει τις επιρροές της παραδοσιακής μουσικής στη λόγια δημιουργία.
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Βιογραφικά Συντελεστών
Ο Νίκος Μάνδυλας γεννήθηκε στην Κέρκυρα και ξεκίνησε μαθήματα βιολιού στη Φιλαρμονική Εταιρία και στο Ωδείο Κέρκυρας. Το 1990 πήρε δίπλωμα βιολιού με Άριστα παμψηφεί, Α΄ βραβείο και μετάλλιο διάκρισης του Ελληνικού Ωδείου Αθηνών, από την τάξη του διακεκριμένου καθηγητή Στέλιου Καφαντάρη, με τον οποίο συνέχισε μαθήματα μέχρι το 2000.
Το 1991 έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου με την οικονομική υποστήριξη του Ιδρύματος «Μουσηγέτης». Το 1993 συνέχισε τις σπουδές του με υποτροφία του ΙΚΥ στην Κρατική Ανώτατη Σχολή Μουσικής της Στουτγάρδης, από την οποία απέκτησε μεταπτυχιακό δίπλωμα μουσικής δωματίου από την τάξη του κουαρτέτου εγχόρδων. Melos το 1995, μεταπτυχιακό δίπλωμα βιολιού με διάκριση το 1997 και ανώτατο δίπλωμα σολίστ (Solisten Klasse) από την τάξη του Wilhelm Melcher το 1999. Έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια βιολιού του Z. Bron, σεμινάρια μουσικής δωματίου του H. Buchberger στην Ακαδημία της Φρανκφούρτης, καθώς επίσης και σεμινάρια κουαρτέτου εγχόρδων με μέλη των κουαρτέτων εγχόρδων Amadeus, Alban Berg, Bartholdy και Cleveland.Έχει δώσει ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, την Αγγλία, τη Γερμανία, την Ελβετία, την Αλβανία και έχει συμπράξει ως σολίστ με διάφορες ορχήστρες, όπως η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, η Συμφωνική Ορχήστρα της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής Λονδίνου, η Συμφωνική Ορχήστρα Ακαδημίας Στουτγάρδης, η Ορχήστρα του Φεστιβάλ Ναυπλίου, η Ορχήστρα Πανεπιστημίου του Γιορκ, η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Κερκυραίων, η Ορχήστρα του Φεστιβάλ Πάτμου, η Ορχήστρα της Παλαιάς Φιλαρμονικής Κέρκυρας, η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων και η Ορχήστρα Συλλόγου Μουσικών Εκπαιδευτικών Αν. Μακεδονίας-Θράκης. Έχει λάβει το 3ο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμό κουαρτέτου εγχόρδων στο Μπούμπενροϋτ της Γερμανίας (1993) και το 1ο βραβείο στον διαγωνισμό μουσικής δωματίου της HELEXPO στη Θεσσαλονίκη (1994). Υπήρξε μέλος της Ορχήστρας Νέων της ΕΟΚ και της Συμφωνικής Ορχήστρας του Σαιντ Γκάλλεν της Ελβετίας. Το 2007 πήρε δίπλωμα βιόλας με άριστα και α΄ Βραβείο στο Ωδείο Φαέθων Αλεξανδρούπολης. Από το 2003 είναι κορυφαίος A΄ στα πρώτα βιολιά της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών.Από το 2002 διδάσκει βιολί και βιόλα στο Δημοτικό Ωδείο Άργους και στο Ιόνιο Ωδείο Κέρκυρας. Το 2013 δίδαξε βιολί στo Μουσικό Τμήμα του Πανεπιστημίου Surrey στην Αγγλία. Από το 2015 διδάσκει βιολί και βιόλα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας και από το 2018 στο Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος Deree. Επανειλημμένα μαθητές του έχουν βραβευτεί σε Πανελλήνιους διαγωνισμούς. Νικητής κορυφαίων βραβείων σε διεθνείς διαγωνισμούς και ECHO “Rising Star” το 2004,
Ο τσελίστας Χριστόφορος Μιρόσνικοφ έχει εμφανιστεί σε σημαντικούς ευρωπαϊκούς χώρους, όπως το Wigmore Hall στο Λονδίνο, το Symphony Hall στο Μπέρμιγχαμ, το Concertgebouw στο Άμστερνταμ, το Konzerthaus στη Βιέννη, το Mozarteum στο Σάλτσμπουργκ, το Palais des Beaux-Arts στις Βρυξέλλες, τη Cité de la Musique στο Παρίσι, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την Κολωνία Φιλαρμονία και το Weill Recital Hall στο Carnegie Hall.Χαρακτηρισμένος για την «μουσική ευαισθησία και την τεχνική του δεξιοτεχνία», ο κ. Μιρόσνικοφ έχει εμφανιστεί ως σολίστ με ορχήστρες δωματίου και συμφωνικές ορχήστρες σε Ευρώπη, Βόρεια και Νότια Αμερική και Ασία. Στην Ιαπωνία, έχει συνεργαστεί με τις Φιλαρμονικές Ορχήστρες του Τόκιο και της Ναγκόγια υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ και έχει εμφανιστεί ξανά μαζί του στη Μόσχα και σε περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο με τη Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι.
Ο Χριστόφορος έχει συμμετάσχει σε σημαντικά φεστιβάλ, όπως το Φεστιβάλ του Βλαντιμίρ Σπιβάκοφ στο Κολμάρ της Γαλλίας και το Music Isle Festival στη ΝότιαΚορέα. Από το 2004 είναι τακτικός προσκεκλημένος στο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ της Αίγινας. Έχει παραδώσει masterclasses στην Ακαδημία Μπασμέτ στη Λευκορωσία, καθώς και σε Ηνωμένες Πολιτείες, Μεξικό, Γαλλία και άλλες χώρες. Έχει συνεργαστεί με διακεκριμένους μαέστρους, όπως οι Ενρίκε Μπάτιζ, Κρίστοφερ Γουόρεν-Γκριν, Νάνσε Γκουμ, Αλόντρα ντε λα Πάρα, Τζεντ Γκέιλιν και Γιοχάν Γκορίτσκι. Ο Μιρόσνικοβ έχει έντονο ενδιαφέρον για τη μουσική του 20ού αιώνα, έχοντας πραγματοποιήσει πρώτες εκτελέσεις έργων Ελλήνων, Ρώσων και Αμερικανών συνθετών, όπως οι Μ. Ζελέναγια, Λ. Κανάρης, Ν. Πιπέρης, Δ. Αρρίβας και Λ. Άουερμπαχ. Έχει συμμετάσχει, επίσης, σε συναυλίες και ηχογραφήσεις σύγχρονων έργων. Σε ηλικία 15 ετών εισήχθη στο Μουσικό Κολλέγιο της Ακαδημίας Τσαϊκόφσκι,μελετώντας με την Γκαγιάνε Μντογιάν, και έναν χρόνο αργότερα έγινε ο νεότερος βραβευμένος στον 14ο Διεθνή Διαγωνισμό Νέων Καλλιτεχνών στην Ουγγαρία. Συνέχισε τις σπουδές του με τη Νατάλια Σαχόφσκαγια στο Κρατικό Ωδείο Τσαϊκόφσκι της Μόσχας για επτά χρόνια. Το 2000 απέκτησε το Artist Diploma από το Ωδείο Oberlin στις Ηνωμένες Πολιτείες, υπό την καθοδήγηση του Καθηγητή Άντορ Τοτ. Εκτός από τη δραστήρια καριέρα του ως ερμηνευτής, ο Χριστόφορος διδάσκει στο Ωδείο “Eratio” στην Αθήνα, όπου διαμένει, και είναι διευθυντής του Muse Classics International Music Competition. Παίζει δύο τσέλα: ένα κατασκευασμένο από τον Francesco Guadagnini το 1905 και ένα νέο όργανο του 2023, δημιουργία τουΚρεμονέζου οργανοποιού Lucas Curraz.
Η Πόπη Μαλαπάνη παρακολούθησε μαθήματα πιάνου στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας με τους Στάθη Γυφτάκη, Μαρία Παπαπετροπούλου και Νέλλη Σεμιτέκολο. Συνέχισε τις μουσικές της σπουδές στην Ακαδημία του ‘Εσσεν, στη Γερμανία, με τους Prof.Michael Roll και Prof.Til Engel.
Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Prof.Xavier Poncette, Alexander Schmalcz, Duo Ganev, Lilia Bojiadjieva, Δόμνα Ευνουχίδου, Θοδωρη Τζοβανακη κ.α. Έχει εμφανιστεί σε ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα και στη Γερμανία. Έχει συνεργαστεί με την ΚΟΑ στον κύκλο “Μουσικοί Περίπατοι στα Μουσεία” καθώς και στον κύκλο ηχογραφήσεων, που πραγματοποίησε η ΚΟΑ τον Ιούλιο 2020. Από το καλοκαίρι του 2021 έχει αναλάβει την παραγωγή του Διεθνούς Μουσικού φεστιβάλ Αίγινας και από τον Οκτώβριο του 2022 στο πλαίσιο της συνεργασίας τηςμε το Καλογεροπούλειο Ίδρυμα Κορίνθου είναι υπεύθυνη του Προγράμματος «Ακούμε τους Νέους».Από το Σεπτέμβρη του 2023 ως μέλος της θερμοκοιτίδας D-HUB του σωματείου ΔΙΑΖΩΜΑ είναι Υπεύθυνη Δράσεων Σύγχρονου Πολιτισμού. Aπό το Σεπτέμβρη του 2014 εργάζεται ως συνοδός μουσικών οργάνων και καθηγήτρια πιάνου στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (1995-2000).
Εργαστήριο πιάνου και μουσικής δωματίου με τον Κώστα Χάρδα
Στο μεταξύ, το Σάββατο 18 και την Κυριακή 19 Απριλίου, στο Δημοτικό Ωδείο Βόλου θα πραγματοποιηθεί εργαστήριο με τίτλο: «Εργαστήριο πιάνου και μουσικής δωματίου: Για μια δημιουργική σχέση με τη μουσική ερμηνεία» από τον Κώστα Χάρδα.
Πώς μπορεί μία κριτική και αναλυτική προσέγγιση στην παρτιτούρα που παίζουμε να διαμορφώσει τις ερμηνευτικές μας αποφάσεις ; Με βάση το παραπάνω ερώτημα στόχος του εργαστηρίου είναι η ανάπτυξη μίας ερμηνείας που να εμπεριέχει την κατανόηση τόσο των εκφραστικών «γωνιών» της μουσικής όσο και της μακροδομικής της εξέλιξης και αφήγησης. Οι δομικές παράμετροι που θα συζητηθούν σε κάθε έργο είναι η αρμονία, η υφή, ο ρυθμός και η μουσική μορφή. Η συζήτηση προσδοκά να συνδέσει την αναλυτική σκέψη και κατανόηση με τη διαμόρφωση κάποιων ενσυνείδητων ερμηνευτικών αποφάσεων.
Η είσοδος θα είναι ελεύθερη, με απαραίτητη δήλωση συμμετοχής (ενεργός ή ακροατής) στη γραμματεία του Δημοτικού Ωδείου Βόλου.
